10 años sin Juan Carlos Calderón, el genio oculto del pop español que conquistó el mundo


«¿Qué podemos hacer después de interpretar a Bach? Lo mejor es que nos presentemos». Juan Carlos Calderon se vuelve hacia la cámara después de tocar al piano, frente a una pequeña orquesta, Fantasía sobre un preludio del compositor alemán. Es 1976 y el músico santanderino protagoniza un episodio de La hora de…, uno de los programas musicales creados por Valerio Lazarov para la televisión española. Es una estrella por derecho propio. el ha firmado ese eres túla canción a gente joven que en 1973 quedó segunda en Eurovisión y que se convirtió en un éxito mundial sin igual, y en 1975 volvió a la competición con volverásinterpretado por Sergio y Estbaliz.

Ha arreglado, producido y escrito discos y canciones para Nino Bravo, Cecilia, Camilo Sesto. dio forma musical a mar Mediterráneo de Serrat. Ha ayudado a refrescar el sonido del pop nacional con un virtuosismo cultivado en el jazz, género del que es uno de los pioneros en España. Sabe, sin embargo, que los rostros populares son otros, los artistas que ponen voz y rostro a sus creaciones; por eso lo mejor es que te presentes.

Muchos más éxitos vendrán después. Hará varios discos con pequeñas y grandes orquestas despreciadas por los puristas del jazz, cruzará el charco, trabajará con el monarca de voz suave y magnate industrial Herb Alpert, será uno de los principales productores de música latina y moldeará el sonido y el repertorio de su música. . estrella más grande, Sol de México, Micky, Luis Miguel -en cuya serie en Netflix no ha faltado como personaje-.

Pero la memoria del público es frágil, y por eso no es de extrañar que la muerte de Juan Carlos Calderón hace diez años pasara prácticamente desapercibida. el caldero Falleció en horas de la mañana del 25 y 26. Noviembre 2012.. Artur Mas acababa de cosechar el primer fracaso del soberanismo disparado en las urnas y acaparaba los titulares. Pero ha pasado el tiempo y no se ha producido la reivindicación que Calderón merece.

prueba uno demanda de paternidad Aún pendiente explicaba en parte el vacío que rodeaba su figura. En cualquier caso, este décimo aniversario es una buena oportunidad para recoger el testimonio de alguien que le conoció y trabajó con él, y de paso arreglar unas teselas de la música popular española que están llenas de grietas y agujeros.

C DINÁMICO

Nos encanta poder decir que Juan Carlos Calderón empezó esto con unos arreglos para Dynamic C, explica Ramón Arcusa. Él y su compañero Manolo de la Calva conocieron a Calderón en 1963, después de una actuación en Laredo.

Después fuimos a tomar algo a un pub donde tocaba el piano. Nos presentaron y nos llevamos bien. Más tarde fuimos asiduos a la calle Bourbon, un club de jazz de la calle Diego de León, donde Juan Carlos amenizó la velada con su grupo y donde tomamos la última copa de la noche madrileña. Me gustó su estilo y un día en el mismo lugar le sugerí que hiciera unos arreglos para nuestro próximo disco. Hablo de 1965. Me confesó, tímido como era, que nunca había arreglado una grabación: lo animé y al final accedió feliz. Grabamos cuatro o cinco temas con sus arreglos, que debo decir sorprendieron a los músicos por su originalidad. de Barcelona cuando los practicábamos. También le propuse a Len Klimovsky, el director de una película que estábamos filmando en ese momento, Una niña para dos, quien compuso la música para dicha película. Y así fue. No hicimos nada más juntos hasta el Festival de Eurovisión, en 1968, cuando Juan Carlos llevó el arreglo que Bert Kaempfert había hecho para eso, eso, eso en versión de Joan Manuel Serrat y en clave derecha para Massiel. Y efectivamente, ganamos el festival con la contribución de todos.

MASIVO

La historia es bien conocida: unos días antes del concurso, Serrat expresó su voluntad de interpretar en catalán una parte de la canción escrita por Arcusa y De la Calva. Televisión Española se negó, y la persona elegida para sustituirle fue un compañero de Zafiro, su discográfica. Un joven prometedor que se había hecho un nombre el año anterior cantando rosas en el marpor Luis Eduardo Aute.

No me enteré, estaba en México y cuando llegué ya estaba hecho el trato. Pero tiene sentido que Juan Carlos la haya adaptado, porque entonces hizo mis discos y se fue de gira conmigo, así que conocía perfectamente mi voz, señala Massiel. Aute y ella habían conocido a Caldern el año anterior en una de sus actuaciones en Bourbon o Whisky Jazz, el local hermano de la calle Marqués de Villamagna. Era un chico muy guapo, de ojos verdes, pelo lacio, de buena familia santandereana. Un encanto. Era muy atractivo y tenía mucho éxito con las chicas. Bebe solo whisky DYC. Sabía mucha música, era como un sabio ignorante. Eduardo insistió en que hiciera los arreglos del EP Rosas en el mar. A partir de ahí empezamos a trabajar juntos. Fuimos a grabar varias veces a estudios en Milán y Londres y escribimos muchas canciones juntos.

AÑOS

En 1969, Zafiro recibió una cinta grabada en la emisora ​​de Radio Popular de Bilbao por un grupo local que cayó en manos de Calderón. Algo debió llamar su atención, porque probablemente disfrutó conocerlos. El resto es historia: la historia de Mocedades.

Lo cuenta desde Bilbao Carlos Zubiaga, que se incorporó al grupo en 1973, en vísperas de Eurovisión, y que hoy forma El Consorcio con Amaya, Estbaliz e Iaki Uranga. Según Zubiaga, Calderón compaginó su faceta de cantautor con Mocedades. Hasta entonces fue un gran pianista de jazz y empezó a convertirse en un arreglista de renombre, pero cuando empezó a trabajar con Mocedades aún no había compuesto temas importantes. Creo que la convivencia con el grupo y sobre todo la figura de Amaya fue fundamental para él. Hicimos diez discos juntos en Zafiro, y en cada uno de ellos hubo al menos un éxito: Tomame o dejame, Secretario… Canciones que han caducado y que seguimos cantando. Este sábado, El Consorcio se presenta en el Teatro Casyc de Santander, ciudad natal de Calderón.

ESCUELA LUIS GMEZ

Además de brillar en Eurovisión, ese eres tú fue, sobre todo, un éxito mundial, y una de las pocas canciones en español en llegar al top 10 de la lista Billboard de Estados Unidos. Años más tarde, cuando Calderón se mude a Los Ángeles, esta canción será para él una tarjeta de presentación inmejorable, asegura Luis Gómez-Escolar, el más prolífico de los letristas españoles y colaborador habitual del compositor.

Se conocieron en los años 70, cuando Luis formaba parte del grupo Aguaviva. Él y su pareja Honorio Herrero escribieron la canción. Himno para Mocedades, y poco después Calderón produce el primer disco de Cecilia, luego pareja de Gómez-Escolar. Ese disco lo grabaron primero Julio Seijas y Cecilia solos, con sus dos guitarras y voz, y luego Juan Carlos entró al estudio a grabar al resto de la orquesta. Era la primera vez que se hacía algo así en España.

Más tarde, cuando Calderón ya se había embarcado en la aventura americana, comenzaron a colaborar de forma habitual. Asumió proyectos muy importantes, con muchas canciones y con muchos artistas, y yo lo ayudaba con la letra. Me llamó y me dijo: ‘Micky me ha pedido una canción’, y luego Publiqué la música en línea desde Los Ángeles., la grabé con un sistema que tenía instalado en casa y con eso escribí la letra. Era la época en que un puñado de profesionales españoles, figuras como Calderón, Rafael Pérez Botija o el propio Arcusa como productor de Julio Iglesias, reinaban en los estudios de música latina.

LA PALOMA DE SAN BASILIO

El 10 de noviembre de 2010 en Las Vegas, Paloma San Basilio le regaló a Juan Carlos Caldern una Grammy latino a la excelencia para toda su carrera, el mismo que había recibido el año anterior. Me sentí muy orgullosa, porque realmente lo admiraba mucho y creo que fue un reconocimiento muy merecido, recuerda. La cantante grabó con él dos de sus discos más importantes, la fiesta terminó (1985, cuya canción homónima también fue a Eurovisión) y vuela alto (1986), con éxitos como Cario mo o rarezas brillantes y premonitorias como Mi computadora (Ayer mi computadora me enamoró, me vi desnuda frente a ella, le programé un por qué y me respondió amor).

Fue un gran narrador de cuentos de mujeres, a veces muy avanzado para su época, dice San Basilio. Y muy perfeccionista. A veces me llamaba a las tres de la mañana para intercambiar una palabra. Era un ser muy educado, cariñoso, muy tierno y muy inseguro.Siempre pensé que las cosas se podían hacer mejor. Tenía una forma de componer muy especial, una riqueza armónica enorme y ese punto cercano al jazz que hacía que las armonías nunca fueran convencionales. Era exquisito en la elección de los músicos. Y por supuesto un mago con un piano. Ha sido uno de los grandes músicos españoles de las últimas décadas del siglo XX.

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